Triển lãm "Ngàn năm di sản" không chỉ là một không gian nghệ thuật, mà còn là dịp để những giá trị văn hóa, lịch sử được nhìn lại bằng một cách gần gũi và giàu cảm xúc hơn. Qua từng tác phẩm, tình yêu với Hà Nội, niềm trân trọng đối với di sản Việt Nam được gửi gắm và lan tỏa. Đây cũng là lời tri ân với những giá trị đã được bồi đắp qua nhiều thế hệ, đồng thời góp phần nhắc nhớ về trách nhiệm gìn giữ và tiếp nối di sản trong đời sống hôm nay.

Một số tác phẩm tại triển lãm

"Ngàn năm di sản" giới thiệu hơn 120 tác phẩm của 50 tác giả, từ học sinh lớp 3 đến các họa sĩ trên 60 tuổi. Các tác phẩm được sáng tác trên nhiều chất liệu như: sơn mài, lụa, tranh dó, khắc gỗ, màu nước, gouache... khắc họa vẻ đẹp Văn Miếu - Quốc Tử Giám, Thủ đô Hà Nội cùng những giá trị văn hóa, kiến trúc, thiên nhiên và đời sống Việt Nam dưới góc nhìn đương đại.

Họa sĩ Đinh Quang Huy, Nhà sáng lập CLB Tôi Vẽ cho biết, mỗi tác phẩm mang một sắc thái, sự cảm nhận khác nhau của tác giả nhưng có một điểm chung là tình yêu dành cho di sản. "Chúng tôi mong triển lãm giúp công chúng cảm nhận rằng di sản không chỉ thuộc về quá khứ mà vẫn hiện diện trong đời sống hôm nay và tiếp tục truyền cảm hứng sáng tạo".

BTC trao chứng nhận cho các tác giả có tác phẩm trưng bày tại triển lãm

Điểm nhấn của triển lãm là sự đa dạng về chất liệu và ngôn ngữ tạo hình. Không gian trưng bày được sắp đặt theo từng nhóm chất liệu, nổi bật với tác phẩm "Vinh quy bái tổ" kích thước 2,5×7m được thực hiện hoàn toàn thủ công, cùng hệ thống vải ngũ hành tái hiện họa tiết, kiến trúc và đời sống di sản Việt Nam do CLB Tôi Vẽ thiết kế và thực hiện. Triển lãm cũng giới thiệu tác phẩm của 15 họa sĩ nhí với những góc nhìn hồn nhiên về Văn Miếu và các biểu tượng văn hóa Việt Nam.

Tác phẩm Vinh quy bái tổ

Tham gia triển lãm "Ngàn năm di sản", tác giả Hoàng Hoài Thương lại lựa chọn góc nhìn gần gũi từ những làng nghề truyền thống. Với chị, gốm sứ không chỉ là một sản phẩm thủ công, mà còn chứa đựng câu chuyện về văn hóa, bàn tay người thợ và những giá trị được trao truyền qua nhiều thế hệ.

"Với tôi, đằng sau mỗi sản phẩm gốm không chỉ có bàn tay khéo léo của người thợ, mà còn là câu chuyện về lịch sử, văn hóa và sự tiếp nối qua nhiều thế hệ. Qua tác phẩm, tôi mong muốn giới thiệu vẻ đẹp của làng nghề đến công chúng, để những giá trị ấy được biết đến, trân trọng và tiếp tục được gìn giữ trong đời sống hôm nay".

Tác giả Hoàng Hoài Thương bên tác phẩm của mình tại triển lãm

Là triển lãm thường niên lớn nhất của CLB Tôi Vẽ, "Ngàn năm di sản" tiếp nối các dự án nghệ thuật cộng đồng như "Nước non ngàn dặm", "Tôi vẽ Hà Nội" và "Những giấc mơ màu", tiếp tục lan tỏa tinh thần "Nghệ thuật vì cộng đồng" cùng triết lý "Ai cũng có thể vẽ".

Thông qua triển lãm, Ban Tổ chức mong muốn công chúng có thêm cơ hội khám phá di sản Việt Nam dưới góc nhìn nghệ thuật, góp phần gìn giữ và lan tỏa những giá trị văn hóa truyền thống đến các thế hệ mai sau.

Trong khuôn khổ triển lãm cũng sẽ diễn ra chuỗi workshop nghệ thuật gồm "Dấu Di sản" (khắc gỗ), "Màu Di sản" (màu nước, gouache), "Lấp lánh Di sản" (sơn mài) cùng nhiều hoạt động trải nghiệm khác. Đặc biệt, ngày 29/8/2026 sẽ diễn ra chương trình giao lưu với hơn 100 họa sĩ sơn mài Việt Nam, tạo diễn đàn trao đổi về chất liệu truyền thống và xu hướng sáng tác đương đại.

Triển lãm mở cửa phục vụ công chúng từ 08/8 đến 25/9/2026 tại Nhà Thái Học, Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu - Quốc Tử Giám.